藝術家
日本彩虹藝術家靉嘔 Ay-O
日本藝術家靉嘔（Ay-O，本名：飯島孝雄 Takao Lijima），他是當代彩虹藝術的代表性人物，並積極參與國際藝術組織「激浪派」（Fluxus）。1931年出生於日本茨城，1950年代末移居紐約，與小野洋子（Yoko Ono）、白南準（Nam June Paik）等前衛藝術家合作，推動二戰（1945年）後的日本當代藝術。
加拿大華裔藝術家王俊傑 Matthew Wong
王俊傑（Matthew Wong，1984-2019）是加拿大華裔藝術家，以獨特的東西方美學，迅速在國際藝術中崛起。1984年出生於多倫多，七歲時跟著家人搬到香港，十五歲回到加拿大。23歲從密西根大學取得文化研究學位，28歲在香港城市大學獲得創意媒體碩士學位（主修攝影）。特別的是，王俊傑的繪畫技術全靠自學，29歲才開始專注創作。
法國抒情抽象藝術家喬治．馬修 Georges Mathieu
喬治．馬修（Georges Mathieu，1921-2012，91歲）是法國畫家，抽象藝術的代表人物。最著名的是對「抒情抽象」（Abstraction Lyrique）運動的貢獻，這種風格強調表現力和情感，甚至以「表演」的方式進行繪畫。曾學習「文學」和「法律」，使他浪漫與理性兼具。喬治大約20歲才開始作畫，一開始是具象類型的作品，不久後轉為抽象，因為這種風格，才能體現他豐沛的情感。
「白色」的哲學與藝術：林壽宇的極簡主義
林壽宇（Richard Lin），1933年出生於台中霧峰，2011年於台中逝世，字木生、號丁山，又號汝傑，為霧峰林家後代。少年時期接受東方文化，後來赴英國就讀於倫敦綜合工藝學院（今西敏大學），專攻建築，同時開始他的繪畫創作。
科技與藝術的結合：名和晃平的PixCell創作
名和晃平（Kohei Nawa）是以雕塑和裝置藝術知名的日本當代藝術家，1975年生，畢業於京都市立藝術大學，並在該校完成博士學位。他的創作經常採用玻璃珠、矽膠、油漆等不同材料，把日常物品變成螢幕裡面才會看到的視覺效果，最具代表性的系列是「PixCell」（這是他自己創造的單字，結合像素Pixel、細胞Cell），在這些作品中，他把玻璃珠覆蓋在動物標本表面，創造出一種類似數位像素的質感。
台灣藝術家陳澄波的創作與歷史 ：時代與藝術的交錯
陳澄波 Chen Cheng-Po（1895年－1947年）是台灣日治時期的藝術家，是台灣現代美術的前輩。出生於嘉義，年輕時在日本留學，並在東京美術學校（今東京藝術大學）學習油畫，他的作品以描繪台灣的自然景觀與城市風光為主，特別擅長運用明亮的色彩和細緻的筆觸，展現台灣的「地方色彩」。
美國當代藝術家：喬治．康多 George Condo
喬治．康多（George Condo）出生於1957年，他的作品描繪那些扭曲、變形的人物，嘗試告訴觀眾人性的複雜。康多在1980年代的紐約藝術圈大放異彩，作品還受到畢卡索等大師影響，但他融入自己的當代藝術元素，創造出了「心理立體主義」的風格，用來闡述他作品中的天馬行空。
德國現代藝術家：格哈德．里希特 Gerhard Richter
格哈德．里希特（Gerhard Richter）1932年2月9日出生於德國德累斯頓，是當代具影響力和產量豐富的藝術家。他的作品種類包含繪畫、攝影和玻璃等多種媒介。以技術的多樣性知名，其中為人熟知的是他以玻璃創作的裝置藝術，譬如2007年科隆大教堂的彩窗，以及充滿神祕的抽象畫。
美國普普藝術先鋒：安迪．沃荷 Andy Warhol
安迪．沃荷（Andy Warhol），是20世紀最具影響力的藝術家之一，1928年8月6日出生在美國賓夕法尼亞州的匹茲堡，以普普藝術（Pop Art）運動而聞名。他在1950年左右開始他的職業生涯，剛開始是一位商業插畫家，1960年後，他轉向藝術創作，作品常跟消費品和名人有關，知名的包括《瑪麗蓮夢露》、《康寶濃湯》，以及《可口可樂瓶》系列。
台灣雕塑大師：楊英風 Yuyu Yang
楊英風(1926-1977)，出生於台灣宜蘭縣。從小他就對畫畫表現出了天賦，8歲開始學習繪畫，15歲隨父母前往中國的一所日本學校，進一步學習繪畫和雕塑。1947年，楊英風回到台灣，隔年考進台灣師範大學藝術系，不過1949年國共內戰的爆發，他與家人失去聯絡，將近26年沒有消息，在長期的戰亂和經濟困難中，楊英風沒能完成學業，而是加入了《豐年》雜誌社擔任美術編輯。
