你瀏覽的是我們在Google的加速版網頁,你可以點選Logo回到主網站取得更多的資訊

《漫遊韓國當代藝術》:風土民情與藝術的融合


自從前陣子在台北藝博會與富藝斯x保利香港拍賣預展,看到韓國藝術家的作品後,漸漸地在其他地方有看到他們的作品時,都多停留一陣子欣賞,因為他們有很強的諷刺、針砭時事及議題的能力,又或者是表現過去戰爭帶來的艱困環境,雖然不像日本藝術家如奈良美智、草間彌生等這般名氣大、價格高,但是他們因為民族性強,使得作品風格與色彩,在國際上非常好辨別。以下來看這次臺南美術館的「漫遊韓國當代藝術」展覽藝術品。


█▒ 鄭道恩 Daun Jeong

鄭道恩 Daun Jeong / 織物繪圖-風景Fabric Drawing – Landscape / 織品、框 / 193.9x130.3cm







第一個映入眼簾的是鄭道恩的立體作品,她透過織品這項媒材,打造3D空間中的裝置藝術。有平面、有立體,也有像影片中,呈現於建築物內玻璃帷幕上的。


筆者覺得有趣的一點,是她在每個展覽開展之前,會親自去那個國家四處走走,看展覽空間及周圍環境,依據適合當地的風土民情,才決定要準備哪一件作品,所以可以說,這是鄭道恩認為台南適合這件作品,有紅色的熱情、黃色的豔陽、綠色的友善。


那麼你認為台南是什麼模樣,是否跟她的想像一樣呢?還是你覺得台南更適合用美食來呈現?


鄭道恩較知名的作品,是在安藤忠雄設計的Museum SAN內,妝點館內6隻最重要的柱子。


延伸閱讀:藝術家 | 韓國 | 鄭道恩Daun Jeong


█▒ 金官泳 Kwan-Young Kim


金官泳 Kwan-Young Kim / 無意識的記憶550 The Memory of the Unconscious 550 / 複合媒材、畫布 / 181.9x181.9x3cm



金官泳 Kwan-Young Kim / 無意識的記憶549 The Memory of the Unconscious 549 / 複合媒材、畫布 / 181.9x181.9x3cm



金官泳 Kwan-Young Kim / 無意識的記憶548 The Memory of the Unconscious 548 / 複合媒材、畫布 / 181.9x181.9x3cm


第一眼看到的想法,是這些層層疊加的顏料,彷彿一塊塊的記憶,每個都互相有因果關係,有些會影響彼此,有些則年代久遠,慢慢地變小。


一直都很喜歡大面積的單色畫,可以很直覺的勾起一種情緒,且看到色彩繽紛的單色畫,幾乎可以推定是韓國藝術家的作品。


這系列的作品名稱<無意識的記憶>,據藝術家所說,是有些人失去了記憶,但仍然會觸摸某物、與人進行眼神交流,只是當他們看著、感受著的時候,他們究竟在想什麼,是有意識還是無意識?


不確定,但金官泳藉著作品,引起一些簡單的認知,讓色彩來恢復那些失去的記憶。


譬如看到綠色,想到草地;看到黃色,想到香蕉;看到粉紅色,想起某件衣服。


延伸閱讀:藝術家 | 韓國 | 金官泳Kwan-Young Kim


█▒ 金珉秀Minsu Kim


金珉秀Minsu Kim / 英雄的故事 The story of a hero in the world / 壓克力、畫布 / 520x194cm






金珉秀以許多紅色與祥瑞象徵的素材創作,直言不諱地諷刺人們祈求好運、財富的態度,以及對超級英雄的追尋。


東方的求神拜佛、西方的英雄文化,在世界各地皆有追尋者,金珉秀將神祇、童話故事、英雄電影中的人物,全部用紅色畫在一起,呈現人類的各種私慾,諸如財富、權利、名望等。


表達雖然資本主義的頂端難以撼動,但是大部分的人還是可以過好「現實」生活,不必要在形而上的地方,祈求那些不屬於自己的努力該有的回報。


當然,祈求「平安」例外。


這種所有人物大雜燴的作品雖然讓人眼花撩亂,不過換個角度想,每天都可以在作品中找些樂趣也是很好玩的事情,就像發現大秘寶一樣,讓人期待今天會挖掘出什麼來。


延伸閱讀:藝術家 | 韓國 | 金珉秀Minsu Kim


█▒ Diren Lee

Diren Lee / 內啡肽 Didorphin / 壓克力、畫布 / 193x130x3cm


Diren Lee / 團結的世界 Reunited world / 壓克力、畫布 / 193x130x3cm



Diren Lee / 變動的混亂 / Dynamic chaos / 壓克力、畫布 / 193x130x3cm


Diren Lee用許多插畫角色來訴說內心的情感,以自身的恐懼與傷痛,繪出失敗或屈辱導致的精神創傷,及克服焦慮的情緒。


所以作品呈現出舒適的眼神與柔和的色彩,講述在苦難之後,那份歷盡滄桑的甜美果實。


人的內心受時代潮流影響,每個時代會有他們的創傷與掙扎。Diren希望透過作品,表達擁抱和眼神交流,向這些人傳達安慰。


上面這幾幅作品,畫面看來的確如此,皆有擁抱的動作,讓人看了不自覺的溫暖。而這幾幅畫,更讓我聯想到有異曲同工之妙的拉斐爾<聖母像>。


延伸閱讀:藝術家 | 韓國 | Diren Lee


█▒ 盧淳天 Sooncheon No


盧淳天 Sooncheon No / 敞開手臂的人 / A person with open arms / 紙、鋼、水墨 / 400x160x50cm


盧淳天的作品是以線性材料為主,在3D空間中呈現,較難的是需要考慮線條粗細及厚度。


因欣賞角度不同,某個方向看過去也能是平面作品,而此特性讓雕塑有了新的觀看方式。


與本文章第一位藝術家鄭道恩Daun Jeong相似,盧淳天作品在不同空間展出,會產生不同的效果。


延伸閱讀:藝術家 | 韓國 | 盧淳天Sooncheon No


█▒ 惠眞 Hye Jin

惠眞 Hye Jin / 樂君瀏覽 Cat ROCK GOON sightseeing / 顏料、韓紙 / 114x114cm


惠眞 Hye Jin / 南極 Antarctica / 顏料、韓紙 / 67x83cm


惠眞 Hye Jin / 四方櫃子貓跳台 Sabang_takja Cat tower / 顏料、韓紙 / 157x64cm



惠眞 Hye Jin / 兩處景點 Two spot / 顏料、韓紙 / 114x114cm


可以看出作品帶有濃厚的古拙味,是仿朝鮮王朝時期的民間畫軸風格,經過藝術家加入當代畫風與角色,在傳統的藝術中討論關於動物的議題。


紙材是市場上較少看到的韓紙,這種紙材讓畫面整體色調較溫潤,有一點暖暖的感覺,雖然是當代繪畫風格,卻也無違和感。


惠眞另外還有一系列關於<貓>的作品,可以在他的Instagram看到!


本展的所有藝術家資料都可以在網路上找到,以下列出本展的藝術家連結。


鄭道恩Daun Jeong

金官泳Kwan-Young Kim

金珉秀Minsu Kim

Diren Lee

盧淳天Sooncheon No

惠眞Hye Jin


錯過展覽時間的也別擔心,韓國藝術家近幾年來在國際上大放異彩,台灣的美術館或是拍賣預展會出現更多值得期待的韓國藝術品。


photo credit: art dEEPFIND

█▒ 展覽資訊

展覽名稱
《漫遊韓國當代藝術》Voyages to Korea: Contemporary Korean Art
展出藝術家
鄭道恩(Daun Jeong)、金官泳 (Kwan-Young Kim)、金珉秀(Minsu Kim)、Diren Lee、盧淳天 (Sooncheon No)、惠眞 (Hye Jin)
展出時間
2021/11/11 - 2021/12/12
展出地點
臺南市美術館2館:台南市中西區忠義路二段1號
參觀費用
票價資訊(一票可參觀2個館)
觀展時間
20-30分鐘(志工都有受過專業訓練,有興趣想要了解藝術品詳細資訊的人,可以詢問導覽人員)
媒材類型
壓克力、畫布

追蹤art dEEPFIND 找尋你要的藝術想像

IG看更多照片artdeepfind

FB資訊快速看Artdeepfind 藝術網站




art dEEPFIND

追蹤IG➻@artdeepfind ▬讓每一位參觀者、收藏家都能夠明白作品、展覽的內涵,同時也為畫廊及美術館從業人員提供不同層面的視角的藝術平台。▬ Instagram➻ www.instagram.com/artdeepfind