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在藝術產業中，如何留住人才？制定留才計畫很重要，員工離職前的面談是關鍵
在藝術產業中，機構與畫廊主很常碰到的問題之一，是人員流動率偏高，為何員工那麼難留下來？留住人才對公司有什麼優點、缺點？
Art Basel：從巴塞爾走向世界的國際頂級藝術博覽會
Art Basel巴塞爾藝術展由瑞士巴塞爾畫廊經營者恩斯特・貝耶勒（Ernst Beyeler）、楚朵・布魯克納（Trudl Bruckner）和巴爾茲・希爾特（Balz Hilt）於1970年創立，經過數十年的發展，已成為全球最具影響力的國際藝術博覽會，專注現代與當代藝術的的銷售。每年分別在瑞士巴塞爾、美國邁阿密海灘、香港和巴黎舉行，吸引來自世界各地的畫廊、藝術家、收藏家和喜歡藝術的朋友。這裡展示傳統畫作、雕塑、攝影、裝置藝術，甚至是結合科技的數位藝術，讓參觀者可以近距離欣賞最新的潮流。
藝術行銷與喜歡藝術品必備：如何運用多國語言 Hashtag？
這份表格的2大優勢：1. 藝術社群貼文要用什麼 Hashtag？這份表格幫你搞定！2. 想要快速搜尋到特定的藝術品？這份表格給你懶人包！
松谷武判《迴》：停下來，思考，再停下來，再思考
《迴》是亞洲藝術中心的收藏展，同時還有另外兩個展覽在進行中。松谷武判的作品，需要盯著看、暫時離開再回來看、反覆的看，甚至是某天想通了、經歷過什麼再回去看，更能體悟箇中滋味。
松谷武判 Takesada Matsutani：用黏膠和石墨告訴你什麼是「時間與流動」
松谷武判（Takesada Matsutani），1937年出生於日本大阪，是擅長媒材實驗與不斷創新的當代藝術家。他與具體美術協會（Gutai Art Association）的關係，使他成為二戰後日本前衛藝術的重要人物。橫跨數十年的藝術生涯中，他的創作不斷演變，結合東西方文化的精髓，研究形式、物質、時間與空間的深層意涵。
達米恩．赫斯特 Damien Hirst：當代藝術最成功的商人？
達米恩．赫斯特（Damien Hirst）是英國當代藝術的代表性人物，也是 1990 年代「年輕英國藝術家」（Young British Artists, YBAs）運動的核心人物之一。他的作品大膽、挑釁和充滿理念，主題圍繞生命與死亡、人類環境以及商業化的藝術世界，還引發了許多關於金錢、倫理與價值的討論。
2024年藝術市場回顧：線上藝術市場崛起
Artsy網站發佈《2024年藝術市場回顧》（原文：The Artsy Market Recap 2024）art dEEPFIND 一樣在分析後跟各位讀者分享。2024年的藝術市場用一個詞來形容：多元。因為線上藝術市場比起2023年又更熱絡，越來越多的藝術品交易在線上完成，這個行為會造成許多影響。
董陽孜 Tong Yang-Tze 的現代書法：首位在大都會博物館大廳展出的亞洲藝術家
董陽孜是位以現代的美感，重塑書法藝術的藝術家，她將傳統與當代創意融合，開創書法新的表現方式，並成功推向國際舞台。
濱口真央《箱庭の蝶V》：了解框架，打造自己的框架
濱口真央《箱庭の蝶V》展覽用簡單的方式，引領我們思考生活中的不同環境，從國家到家庭，甚至內心世界。「箱庭」象徵安穩與秩序，但同時也帶來限制。透過理解這些限制，我們不僅能更清楚自己的處境，還能找到突破框架、追求成長的方法。
2024 東京藝術周：亞洲當代藝術的未來
2024東京藝術周（Art Week Tokyo）在2024年11月7日至10日舉行，是展示日本當代藝術，提升東京藝術市場活力的活動；與巴塞爾藝術展合作，引起國際級收藏家的關注，更成為亞洲藝術與國際文化交流的重要平台。
當代藝術的地標：全球最值得關注的10大雙年展
「雙年展」（Biennale）是每兩年舉辦一次的大型國際藝術展覽，展示各類當代藝術，包括視覺藝術、建築、電影、舞蹈、音樂及戲劇等領域。該術語源於義大利語「biennial」（每兩年），並由1895年創辦的威尼斯雙年展（Venice Biennale）普及，成為全球類似展覽的典範，促進文化交流並突顯藝術界的新興趨勢。
日本彩虹藝術家靉嘔 Ay-O
日本藝術家靉嘔（Ay-O，本名：飯島孝雄 Takao Lijima），他是當代彩虹藝術的代表性人物，並積極參與國際藝術組織「激浪派」（Fluxus）。1931年出生於日本茨城，1950年代末移居紐約，與小野洋子（Yoko Ono）、白南準（Nam June Paik）等前衛藝術家合作，推動二戰（1945年）後的日本當代藝術。
靉嘔《虹的激浪狂熱分子》：所見之處，皆為彩虹
讀者們可以想一下，為什麼要用彩虹色系，跟我們的生活有什麼關聯嗎？是呈現人的多樣性跟包容，還是各個顏色代表的情感，又或是藉著視覺刺激，引導我們的創造力、想像力？
加拿大華裔藝術家王俊傑 Matthew Wong
王俊傑（Matthew Wong，1984-2019）是加拿大華裔藝術家，以獨特的東西方美學，迅速在國際藝術中崛起。1984年出生於多倫多，七歲時跟著家人搬到香港，十五歲回到加拿大。23歲從密西根大學取得文化研究學位，28歲在香港城市大學獲得創意媒體碩士學位（主修攝影）。特別的是，王俊傑的繪畫技術全靠自學，29歲才開始專注創作。
2024 ART TAIPEI 台北國際藝術博覽會參觀推薦
各位讀者最關注的，應該就是眾多畫廊之中，有哪幾家的作品不錯，是值得去到他們攤位看看的。畢竟看這麼多不認識的藝術家是非常累人的，為了減少讀者來回的時間，可以參考art dEEPFIND推薦的畫廊！
法國抒情抽象藝術家喬治．馬修 Georges Mathieu
喬治．馬修（Georges Mathieu，1921-2012，91歲）是法國畫家，抽象藝術的代表人物。最著名的是對「抒情抽象」（Abstraction Lyrique）運動的貢獻，這種風格強調表現力和情感，甚至以「表演」的方式進行繪畫。曾學習「文學」和「法律」，使他浪漫與理性兼具。喬治大約20歲才開始作畫，一開始是具象類型的作品，不久後轉為抽象，因為這種風格，才能體現他豐沛的情感。
蘇富比2024香港春拍：張大千筆下的現代仕女
本篇文章介紹蘇富比的預展作品，有張大千的仕女圖、喬治．馬修 Georges Mathieu的抒情抽象、王俊傑的哀傷，以及丹尼爾．里希特 Daniel Richter的怪異造型作品。
佳士得Christie's 2024年香港春拍台北預展：畢卡索《坐著的女子（朵拉．瑪爾）》
佳士得2024年香港春拍預展(CHRISTIE’S 2024 HONG KONG SPRING AUCTIONS Exhibition in Taipei) 介紹畢卡索的素描、陳逸飛的人像、雷尼．馬格利特的哲學，以及米凱拉．伊爾伍德 - 丹的狂野。
全球當代藝術的焦點：解析斐列茲藝術（Frieze Art Fair）博覽會
Frieze是全球的現當代藝術平台，主要服務藝術家、畫廊、收藏家與所有喜歡藝術品的人們，除了線上的平台之外，同時F還有三本出版品：《Frieze》、《Frieze Masters》和《Frieze Week》；在倫敦市中心設有位於的 No.9 Cork Street 畫廊，並定期舉辦講座。在四個城市舉辦國際藝術博覽會，包括 Frieze London、Frieze New York、Frieze LA、Frieze Seoul；斐列茲藝術博覽會（Frieze Art Fair）是指標性的年度藝術盛事，吸引來自各地的藝術家、策展人和收藏家，是當代藝術市場非常重要的風向指標。
「白色」的哲學與藝術：林壽宇的極簡主義
林壽宇（Richard Lin），1933年出生於台中霧峰，2011年於台中逝世，字木生、號丁山，又號汝傑，為霧峰林家後代。少年時期接受東方文化，後來赴英國就讀於倫敦綜合工藝學院（今西敏大學），專攻建築，同時開始他的繪畫創作。
科技與藝術的結合：名和晃平的PixCell創作
名和晃平（Kohei Nawa）是以雕塑和裝置藝術知名的日本當代藝術家，1975年生，畢業於京都市立藝術大學，並在該校完成博士學位。他的創作經常採用玻璃珠、矽膠、油漆等不同材料，把日常物品變成螢幕裡面才會看到的視覺效果，最具代表性的系列是「PixCell」（這是他自己創造的單字，結合像素Pixel、細胞Cell），在這些作品中，他把玻璃珠覆蓋在動物標本表面，創造出一種類似數位像素的質感。
台灣藝術家陳澄波的創作與歷史 ：時代與藝術的交錯
陳澄波 Chen Cheng-Po（1895年－1947年）是台灣日治時期的藝術家，是台灣現代美術的前輩。出生於嘉義，年輕時在日本留學，並在東京美術學校（今東京藝術大學）學習油畫，他的作品以描繪台灣的自然景觀與城市風光為主，特別擅長運用明亮的色彩和細緻的筆觸，展現台灣的「地方色彩」。
2024年博物館館長研究報告分析
ArtFund網站發佈《2024年博物館館長的研究報告》（原文：Insights from our Museum Directors Research 2024）主要是針對各個博物館、古蹟、圖書館、和畫廊的訪談和線上問卷，了解在疫情後面臨的挑戰和機會，看看這些機構的經費問題以及該往哪些方向深化合作。
2023年藝術市場回顧：趨勢與亮點
Artsy網站 發佈《2023年藝術市場回顧》（原文：The Art Market Recap 2023）2023年的藝術市場可以用一個詞來形容：修正。2022年有很多大規模的銷售和創紀錄的高價交易，只是2023年在經濟不確定的情況下，市場相對縮小，且市場波動很大，大家猜測2023年的狀況，是否會成為藝術產業的新常態。
2024年 Artsy 藝術市場趨勢報告分析
Artsy 發佈《2024 年藝術產業趨勢報告》（原文：Art Industry Trends 2024），涵蓋68個國家的畫廊專業人士調查，討論2024年影響畫廊的關鍵。報告中提到在高利率和物價上漲的經濟背景下，畫廊如何面對業務成本和經營策略的挑戰。
美國當代藝術家：喬治．康多 George Condo
喬治．康多（George Condo）出生於1957年，他的作品描繪那些扭曲、變形的人物，嘗試告訴觀眾人性的複雜。康多在1980年代的紐約藝術圈大放異彩，作品還受到畢卡索等大師影響，但他融入自己的當代藝術元素，創造出了「心理立體主義」的風格，用來闡述他作品中的天馬行空。
德國現代藝術家：格哈德．里希特 Gerhard Richter
格哈德．里希特（Gerhard Richter）1932年2月9日出生於德國德累斯頓，是當代具影響力和產量豐富的藝術家。他的作品種類包含繪畫、攝影和玻璃等多種媒介。以技術的多樣性知名，其中為人熟知的是他以玻璃創作的裝置藝術，譬如2007年科隆大教堂的彩窗，以及充滿神祕的抽象畫。
