英國藝術家｜法蘭西斯．培根 Francis Bacon：焦慮與痛苦的見證者
法蘭西斯．培根（Francis Bacon，1909–1992），出生於愛爾蘭都柏林，是戰後最具影響力的英國畫家之一。他以原始而扭曲的人體形象著稱，是「戰後人性焦慮與痛苦的見證者」，但培根並沒有受過正規學院訓練，一切透過自學和對藝術史的鑽研，發展出獨特的具象繪畫風格。早期經歷：青年時期曾任家具與室內設計師，後因接觸畢卡索與蘇丁作品而走上繪畫之路。
日本藝術家 | 加藤泉 Izumi Kato 與他充滿神秘的夥伴們
加藤泉（Izumi Kato，1969年生於日本島根縣）是備受國際關注的當代藝術家，以兼具繪畫與雕塑的創作聞名。1992年畢業於東京武藏野美術大學油畫系，在成為全職藝術家前曾擔任建築工人，約30歲時決定全力投入藝術創作，發展出融合神話、靈性與原始表現的獨特風格，目前生活與工作於東京及香港。
日本藝術家（攝影家） | 杉本博司 Hiroshi Sugimoto：用影像保存記憶、留存時間
杉本博司（Hiroshi Sugimoto），1948年出生於日本東京，是當代最具代表性的攝影家。他橫跨紐約、東京兩地進行生活與創作，在日本主修經濟學後，1970年到美國洛杉磯藝術中心設計學院繼續念書。杉本博司的作品涵蓋攝影、雕塑、寫作、表演、裝置藝術，後來更拓展到建築領域，內容主要表達時間、記憶、感知與存在，並以極致的黑白攝影的聞名。
英國藝術家｜威廉．透納 Joseph Mallord William Turner：不是在描繪自然，而是在描繪光本身
約瑟夫．馬洛德．威廉．透納（Joseph Mallord William Turner，1775-1851），是英國浪漫主義時期「最重要、最厲害、最有才華」的畫家，有「光之畫家」的美名，對印象派、抽象藝術影響巨大。他擅長自然的光影變化與氛圍的掌控，創作風景畫和海景畫為主，並以革命性的色彩與情感表達重新定義風景畫的地位。
日本/法國｜藤田嗣治 Léonard Tsuguharu Foujita：藝術史上的橋樑人物，乳白色肌膚的秘密
藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita，1886-1968）出生於日本東京，最初是日本國民，1950年回到法國後，於1955年時或得法國國籍，同時也放棄了日本國籍。藤田嗣治是極具國際影響力的藝術家，主要活躍於1920年代巴黎，為「巴黎畫派」重要代表人物，也是少數成功融入西方藝術圈的東方畫家。
荷蘭 | 文森．梵谷 Vincent van Gogh：將孤獨化為星光的後印象派藝術家
文森・梵谷（Vincent van Gogh，1853年3月30日 - 1890年7月29日）荷蘭後印象派畫家，短短十年創作超過2100件作品，其中包括約870幅油畫，是現代藝術最具影響力的人之一，甚至是對後來的整個藝術、非藝術領域，絕大多數的人都會聽過他的名字，看過幾幅作品，他是最廣為人知的藝術家。
李真 Li Chen 不老派的佛像！當代雕塑的大師
李真（Li Chen），1963年4月16日生於台灣雲林，是國際當代藝術中極具代表性的雕塑藝術家。1981年畢業於大甲高中美工科，現工作及生活於台中。 李真的創作風格為東方傳統美學與當代藝術融合的呈現，作品多為雕塑（銅雕），近幾年開始有繪畫作品，以圓潤的人物為主，但賦予佛像（傳統形象）當代的表現。
松谷武判 Takesada Matsutani：用黏膠和石墨告訴你什麼是「時間與流動」
松谷武判（Takesada Matsutani），1937年出生於日本大阪，是擅長媒材實驗與不斷創新的當代藝術家。他與具體美術協會（Gutai Art Association）的關係，使他成為二戰後日本前衛藝術的重要人物。橫跨數十年的藝術生涯中，他的創作不斷演變，結合東西方文化的精髓，研究形式、物質、時間與空間的深層意涵。
達米恩．赫斯特 Damien Hirst：當代藝術最成功的商人？
達米恩．赫斯特（Damien Hirst）是英國當代藝術的代表性人物，也是 1990 年代「年輕英國藝術家」（Young British Artists, YBAs）運動的核心人物之一。他的作品大膽、挑釁和充滿理念，主題圍繞生命與死亡、人類環境以及商業化的藝術世界，還引發了許多關於金錢、倫理與價值的討論。
董陽孜 Tong Yang-Tze 的現代書法：首位在大都會博物館大廳展出的亞洲藝術家
董陽孜是位以現代的美感，重塑書法藝術的藝術家，她將傳統與當代創意融合，開創書法新的表現方式，並成功推向國際舞台。
日本彩虹藝術家靉嘔 Ay-O
日本藝術家靉嘔（Ay-O，本名：飯島孝雄 Takao Lijima），他是當代彩虹藝術的代表性人物，並積極參與國際藝術組織「激浪派」（Fluxus）。1931年出生於日本茨城，1950年代末移居紐約，與小野洋子（Yoko Ono）、白南準（Nam June Paik）等前衛藝術家合作，推動二戰（1945年）後的日本當代藝術。
加拿大華裔藝術家王俊傑 Matthew Wong
王俊傑（Matthew Wong，1984-2019）是加拿大華裔藝術家，以獨特的東西方美學，迅速在國際藝術中崛起。1984年出生於多倫多，七歲時跟著家人搬到香港，十五歲回到加拿大。23歲從密西根大學取得文化研究學位，28歲在香港城市大學獲得創意媒體碩士學位（主修攝影）。特別的是，王俊傑的繪畫技術全靠自學，29歲才開始專注創作。
法國抒情抽象藝術家喬治．馬修 Georges Mathieu
喬治．馬修（Georges Mathieu，1921-2012，91歲）是法國畫家，抽象藝術的代表人物。最著名的是對「抒情抽象」（Abstraction Lyrique）運動的貢獻，這種風格強調表現力和情感，甚至以「表演」的方式進行繪畫。曾學習「文學」和「法律」，使他浪漫與理性兼具。喬治大約20歲才開始作畫，一開始是具象類型的作品，不久後轉為抽象，因為這種風格，才能體現他豐沛的情感。
「白色」的哲學與藝術：林壽宇的極簡主義
林壽宇（Richard Lin），1933年出生於台中霧峰，2011年於台中逝世，字木生、號丁山，又號汝傑，為霧峰林家後代。少年時期接受東方文化，後來赴英國就讀於倫敦綜合工藝學院（今西敏大學），專攻建築，同時開始他的繪畫創作。
科技與藝術的結合：名和晃平的PixCell創作
名和晃平（Kohei Nawa）是以雕塑和裝置藝術知名的日本當代藝術家，1975年生，畢業於京都市立藝術大學，並在該校完成博士學位。他的創作經常採用玻璃珠、矽膠、油漆等不同材料，把日常物品變成螢幕裡面才會看到的視覺效果，最具代表性的系列是「PixCell」（這是他自己創造的單字，結合像素Pixel、細胞Cell），在這些作品中，他把玻璃珠覆蓋在動物標本表面，創造出一種類似數位像素的質感。
台灣藝術家陳澄波的創作與歷史 ：時代與藝術的交錯
陳澄波 Chen Cheng-Po（1895年－1947年）是台灣日治時期的藝術家，是台灣現代美術的前輩。出生於嘉義，年輕時在日本留學，並在東京美術學校（今東京藝術大學）學習油畫，他的作品以描繪台灣的自然景觀與城市風光為主，特別擅長運用明亮的色彩和細緻的筆觸，展現台灣的「地方色彩」。
美國當代藝術家：喬治．康多 George Condo
喬治．康多（George Condo）出生於1957年，他的作品描繪那些扭曲、變形的人物，嘗試告訴觀眾人性的複雜。康多在1980年代的紐約藝術圈大放異彩，作品還受到畢卡索等大師影響，但他融入自己的當代藝術元素，創造出了「心理立體主義」的風格，用來闡述他作品中的天馬行空。
德國現代藝術家：格哈德．里希特 Gerhard Richter
格哈德．里希特（Gerhard Richter）1932年2月9日出生於德國德累斯頓，是當代具影響力和產量豐富的藝術家。他的作品種類包含繪畫、攝影和玻璃等多種媒介。以技術的多樣性知名，其中為人熟知的是他以玻璃創作的裝置藝術，譬如2007年科隆大教堂的彩窗，以及充滿神祕的抽象畫。
美國普普藝術先鋒：安迪．沃荷 Andy Warhol
安迪．沃荷（Andy Warhol），是20世紀最具影響力的藝術家之一，1928年8月6日出生在美國賓夕法尼亞州的匹茲堡，以普普藝術（Pop Art）運動而聞名。他在1950年左右開始他的職業生涯，剛開始是一位商業插畫家，1960年後，他轉向藝術創作，作品常跟消費品和名人有關，知名的包括《瑪麗蓮夢露》、《康寶濃湯》，以及《可口可樂瓶》系列。
台灣雕塑大師：楊英風 Yuyu Yang
楊英風(1926-1977)，出生於台灣宜蘭縣。從小他就對畫畫表現出了天賦，8歲開始學習繪畫，15歲隨父母前往中國的一所日本學校，進一步學習繪畫和雕塑。1947年，楊英風回到台灣，隔年考進台灣師範大學藝術系，不過1949年國共內戰的爆發，他與家人失去聯絡，將近26年沒有消息，在長期的戰亂和經濟困難中，楊英風沒能完成學業，而是加入了《豐年》雜誌社擔任美術編輯。