拍賣 | 佳士得Christie's 2024秋季拍賣台北預展：從筆墨到色韻的山水
本次佳士得秋季拍賣台北預展，筆者以「從筆墨到色韻的山水」作為介紹，呈現東方繪畫在自然與情感。從張大千的氤氳山水、林風眠的靜謐花影，到徐悲鴻的昂馬與吳冠中的桂林晨光，展現筆墨之外的心靈風景。
2024佳士得亞太區總部秋季拍賣台北預展：黑色的光影與東西方的詩意
2024年佳士得亞太區總部秋季拍賣台北預展，有幾件作品讓筆者印象深刻，分別來自山口長男、常玉、潘玉良、藤田嗣治與李真。這5件作品橫跨抽象與具象，讓觀眾在視覺中體驗藝術。從山口長男的力量，到常玉的柔美、潘玉良的自我揭示、藤田的詩意春景，最後以李真的圓潤雕塑結尾，這5件作品分別提供不同觀看藝術品的角度。
日本藝術家 | 加藤泉 Izumi Kato 與他充滿神秘的夥伴們
加藤泉（Izumi Kato，1969年生於日本島根縣）是備受國際關注的當代藝術家，以兼具繪畫與雕塑的創作聞名。1992年畢業於東京武藏野美術大學油畫系，在成為全職藝術家前曾擔任建築工人，約30歲時決定全力投入藝術創作，發展出融合神話、靈性與原始表現的獨特風格，目前生活與工作於東京及香港。
文心藝所 Winsing Art Place | 杉本博司 Hiroshi Sugimoto：用攝影封存記憶與思考
杉本博司 Hiroshi Sugimoto是日本著名的攝影藝術家，以用一種安靜、簡潔的風格，捕捉「時間」與「記憶」，將「攝影」視為一種時間的封存、一部「時光機」，帶領觀眾穿越到拍攝照片的瞬間，跟他一起欣賞那片海、那件藝術品。這場展覽不只是看照片，比較像是時間的旅行。
日本藝術家（攝影家） | 杉本博司 Hiroshi Sugimoto：用影像保存記憶、留存時間
杉本博司（Hiroshi Sugimoto），1948年出生於日本東京，是當代最具代表性的攝影家。他橫跨紐約、東京兩地進行生活與創作，在日本主修經濟學後，1970年到美國洛杉磯藝術中心設計學院繼續念書。杉本博司的作品涵蓋攝影、雕塑、寫作、表演、裝置藝術，後來更拓展到建築領域，內容主要表達時間、記憶、感知與存在，並以極致的黑白攝影的聞名。
英國藝術家｜威廉．透納 Joseph Mallord William Turner：不是在描繪自然，而是在描繪光本身
約瑟夫．馬洛德．威廉．透納（Joseph Mallord William Turner，1775-1851），是英國浪漫主義時期「最重要、最厲害、最有才華」的畫家，有「光之畫家」的美名，對印象派、抽象藝術影響巨大。他擅長自然的光影變化與氛圍的掌控，創作風景畫和海景畫為主，並以革命性的色彩與情感表達重新定義風景畫的地位。
日本/法國｜藤田嗣治 Léonard Tsuguharu Foujita：藝術史上的橋樑人物，乳白色肌膚的秘密
藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita，1886-1968）出生於日本東京，最初是日本國民，1950年回到法國後，於1955年時或得法國國籍，同時也放棄了日本國籍。藤田嗣治是極具國際影響力的藝術家，主要活躍於1920年代巴黎，為「巴黎畫派」重要代表人物，也是少數成功融入西方藝術圈的東方畫家。
梵谷《尋光之路》：從梵谷看藝術心理學，畫出自我療癒的旅程
「創作不是為了成名，是為了不崩潰。」這句話或許是梵谷在創作時潛藏在心裡的真實動機。在看展覽前就有看到各家媒體的相關報導，當時就有一個想法，梵谷這種瘋子型天才，他腦中到底在想什麼？除了現實層面的問題，每天都是怎樣思考？
富邦美術館 Fubon Art Museum | 梵谷《尋光之路》：超越時代的「真」
《梵谷：尋光之路》是富邦美術館與荷蘭庫勒穆勒美術館合作的展覽，展出梵谷作品的光影變換，從早期的社會寫實到法國南部追求陽光與色彩的風格。本次展覽共25幅作品，完整呈現梵谷後印象派的創作。
荷蘭 | 文森．梵谷 Vincent van Gogh：將孤獨化為星光的後印象派藝術家
文森・梵谷（Vincent van Gogh，1853年3月30日 - 1890年7月29日）荷蘭後印象派畫家，短短十年創作超過2100件作品，其中包括約870幅油畫，是現代藝術最具影響力的人之一，甚至是對後來的整個藝術、非藝術領域，絕大多數的人都會聽過他的名字，看過幾幅作品，他是最廣為人知的藝術家。
松谷武判《迴》：停下來，思考，再停下來，再思考
《迴》是亞洲藝術中心的收藏展，同時還有另外兩個展覽在進行中。松谷武判的作品，需要盯著看、暫時離開再回來看、反覆的看，甚至是某天想通了、經歷過什麼再回去看，更能體悟箇中滋味。
濱口真央《箱庭の蝶V》：了解框架，打造自己的框架
濱口真央《箱庭の蝶V》展覽用簡單的方式，引領我們思考生活中的不同環境，從國家到家庭，甚至內心世界。「箱庭」象徵安穩與秩序，但同時也帶來限制。透過理解這些限制，我們不僅能更清楚自己的處境，還能找到突破框架、追求成長的方法。
當代藝術的地標：全球最值得關注的10大雙年展
「雙年展」（Biennale）是每兩年舉辦一次的大型國際藝術展覽，展示各類當代藝術，包括視覺藝術、建築、電影、舞蹈、音樂及戲劇等領域。該術語源於義大利語「biennial」（每兩年），並由1895年創辦的威尼斯雙年展（Venice Biennale）普及，成為全球類似展覽的典範，促進文化交流並突顯藝術界的新興趨勢。
靉嘔《虹的激浪狂熱分子》：所見之處，皆為彩虹
讀者們可以想一下，為什麼要用彩虹色系，跟我們的生活有什麼關聯嗎？是呈現人的多樣性跟包容，還是各個顏色代表的情感，又或是藉著視覺刺激，引導我們的創造力、想像力？
2024 ART TAIPEI 台北國際藝術博覽會參觀推薦
各位讀者最關注的，應該就是眾多畫廊之中，有哪幾家的作品不錯，是值得去到他們攤位看看的。畢竟看這麼多不認識的藝術家是非常累人的，為了減少讀者來回的時間，可以參考art dEEPFIND推薦的畫廊！
蘇富比2024香港春拍：張大千筆下的現代仕女
本篇文章介紹蘇富比的預展作品，有張大千的仕女圖、喬治．馬修 Georges Mathieu的抒情抽象、王俊傑的哀傷，以及丹尼爾．里希特 Daniel Richter的怪異造型作品。
佳士得Christie's 2024年香港春拍台北預展：畢卡索《坐著的女子（朵拉．瑪爾）》
佳士得2024年香港春拍預展(CHRISTIE’S 2024 HONG KONG SPRING AUCTIONS Exhibition in Taipei) 介紹畢卡索的素描、陳逸飛的人像、雷尼．馬格利特的哲學，以及米凱拉．伊爾伍德 - 丹的狂野。
羅芙奧台北2023秋拍預展：名和晃平《王座》亮相
羅芙奧Ravenel《台北2023秋季拍賣會預展》文章中，我們介紹羅芙奧的預展作品，從名和晃平的《王座》、元永定正有名的「橢圓形構圖」以及「流淌的顏料」、塩田千春的「紗線」、到陳庭詩的版畫，每件作品都是當代經典。
楊英風《烽火少年》：農民生活的藝術表現
《烽火少年》是楊英風在台師大德群畫廊的展覽，主要介紹楊英風從師院到豐年時期的作品。楊英風，1926年出生於台灣宜蘭縣。從小他就對畫畫表現出了天賦，8歲開始學習繪畫，15歲隨父母前往中國的一所日本學校，進一步學習繪畫和雕塑。
中國嘉德2023秋拍：劉野 Liu Ye《阮玲玉之一》
這次拍賣看到許多新面孔，終於不只是那幾個常見的藝術家，很值得看，因為他們的作品更貼近現代人的生活樣貌。本篇預展文章為讀者介紹：黃宇興 Huang YuXing、劉野 Liu Ye、黃一山 Huang Yishan、張恩利 Zhang EnLi。