羅芙奧台北2023秋拍預展:名和晃平《王座》亮相
羅芙奧Ravenel《台北2023秋季拍賣會預展》文章中,我們介紹羅芙奧的預展作品,從名和晃平的《王座》、元永定正有名的「橢圓形構圖」以及「流淌的顏料」、塩田千春的「紗線」、到陳庭詩的版畫,每件作品都是當代經典。
羅芙奧Ravenel《台北2023秋季拍賣會預展》文章中,我們介紹羅芙奧的預展作品,從名和晃平的《王座》、元永定正有名的「橢圓形構圖」以及「流淌的顏料」、塩田千春的「紗線」、到陳庭詩的版畫,每件作品都是當代經典。
這次拍賣看到許多新面孔,終於不只是那幾個常見的藝術家,很值得看,因為他們的作品更貼近現代人的生活樣貌。本篇預展文章為讀者介紹:黃宇興 Huang YuXing、劉野 Liu Ye、黃一山 Huang Yishan、張恩利 Zhang EnLi。
佳士得Christie's《2023香港秋季拍賣台北預展》文章中,我們將介紹佳士得的預展作品,從常玉的經典「裸女」作品、草間彌生人生當中最重要的標誌「南瓜」、張大千的「仕女」、到龎均的東方油畫,每一件作品都非常精彩。
本篇文章中,我們將介紹蘇富比的預展作品,從20世紀最受矚目的英國藝術家大衛.霍克尼 David Hockney,及長臉肖像畫的亞美迪歐.莫迪里安尼 Amedeo Modigliani,調色過度飽和的尼古拉斯.帕爾蒂 Nicolas Party,最後則是四度入選日本帝展的前輩畫家廖繼春 Liao Chi-Chun。另外要特別提到的是,本次拍賣預展還有《龍途:劉益謙與王薇伉儷收藏精選》,他們是中國非常知名的收藏家,為此甚至在2012年打造一座「龍美術館」,展示這些藝術品,以及推廣和傳承藝術文化。龍美術館的館藏極具豐富性和多樣性,包含古典和現代藝術作品,既有來自中國的經典,也有來自全球各地的珍品。
參觀2023的台北國際藝術博覽會時,有些作品令人印象深刻,很值得分享給各位。本篇文章要介紹的是木雕藝術家董旻晋Min-Chin TUNG的作品,第一次看到他的創作是在國外的網站,當時就覺得很不可思議,木雕內竟然能藏幾隻看似棍棒的東西,究竟是怎麼辦到的?
本篇文章中,我們將介紹蘇富比的預展作品,從吳冠中中西合併的繪畫,到西方的文藝復興經典,以及無人不知無人不曉的畢卡索,甚至與之相輝映的夏卡爾。
《保利香港2023春季拍賣台北預展》,翡翠的歷史可以追溯到遠古時期,其獨特的礦物學性質和顏色、紋理使它成為一種非常獨特的寶石。翡翠的名字來自西班牙語「piedra de ijada」,意為「側石」,因為當時的中美洲土著會把翡翠放在身體的一側,希望可以治愈疼痛。
小松美羽(Miwa Komatsu)是日本藝術家,1984年出生於日本長野縣。小松美羽的藝術生涯始於她在大學時期創作的「四十九日」銅版畫,此作品廣受好評,為她的藝術之路打下良好的基礎。有趣的是,小松美羽曾經在森林裡迷路,靠著「白狼」引導她走出森林,後來她在寺廟門口發現了帶她走出森林的狼,與傳說中的神獸「狛犬」非常相似。這段經歷深刻影響了她後來的創作,神獸成為她一直繪畫的主題,也反映她對生死的看法。
「森子」是奈良美智的經典作品,捕捉了他對童年的深刻回憶。這件作品超越了奈良早期諷刺和憤怒的風格,展示了一種純真和平靜的自然情境。作品是為日本青森縣立美術館十週年創作的,象徵著奈良在日本東北地區地震災後的祈禱情感,傳達著對大自然的愛護和感激,並提供了一種撫慰日本震災的溫暖。
《羅芙奧台北2021春季拍賣會預展》:2021/07/15 - 2021/07/17舉辦於尊彩藝術中心,這次介紹董陽孜、李真、Mr Doodle的作品。
我們可以先了解自己這趟的參觀目的是什麼:知道自己喜歡什麼類型,也知道哪家畫廊有你要的作品嗎?還是知道自己喜歡什麼類型,但是不知道找哪家畫廊購買?或者這次沒有要購買的打算,單純想看看有什麼好作品,為未來做準備。以上幾個目的在出發前先釐清,可以縮短逛的時間,讓自己把視線瞄準在特定目標。
ART TAIPEI 2023台北國際藝術博覽會觀展動線推薦|眾多畫廊之中,有哪幾家的作品不錯,值得去到他們攤位看看的呢?首先攤開平面圖來看,為了減少讀者來回的時間,我們按照平面圖來規畫今年art dEEPFIND推薦的參觀路線!
本篇文章中,我們將介紹蘇富比的預展作品,從趙無極和常玉的東方韻味,到西方的皮耶.蘇拉吉和尚.米榭.巴斯基亞的西方創意。特別值得一提的是何鴻卿爵士的私人珍藏,其中包含了多件高貴古董藝術,為整場預展增添了特別的氛圍。這不僅是一場預展,更是一堂濃縮了多元文化和藝術史的課程。
蔡草如(草如仙)主繪的廟宇遍布全台,約有60間,其作品多樣,從門神、樑枋和壁畫到磁磚畫、門扇堵板畫以及雕刻圖稿都有涵蓋。主要題材來自經典文學作品,如《封神榜》、《三國演義》、《水滸傳》和《西遊記》。蔡草如的繪畫特色在於他受過西畫訓練,因此其作品綜合了西方的透視法、人體解剖和色彩學等元素,使得人物的比例、表情和個性更加突出。
《DigitalWrite》是韓旭東在臺南美術館的展覽,呈現他近十年的木雕藝術。韓旭東早在25年前即融合文化和社會議題於作品中,但隨著時代演進,特別是數位科技對人類生活的影響,他深感不能再按舊有思維持續創作。對他來說,數位時代不只改變了木雕的形式,更帶來了不同的創意呈現方式,或者應該說,木雕創作在新時代的刺激下,可以有什麼新的啟發?
古人在從事與神祇相關的事務時,其初衷非常單純:只為生計。要先確保家中幼小的兄弟姐妹得到照顧,也要為了婚後家庭的日常支出,當時的社會風氣鼓勵擁有一技之長,哪裡有機會哪裡就是他們的舞台。這些人有一個共同的地方,就是都會前往寺廟祈求平安,使得涉及此領域相關的工作就有其需求,也相對穩定。
1941至1943年間,張大千深入敦煌的神秘世界,完成了將近三百餘件敦煌壁畫的臨摹,他被敦煌壁畫的豐富色彩與獨特風格深深吸引,從中汲取豐富的創作靈感,展現敦煌藝術的魅力。那麼,張大千是如何將敦煌的美學元素融入他的藝術,並從中找尋新的創作火花?
《時光收藏者》是中國作者劉鋼介紹藝術品收藏的書,其中包含許多收藏趣事以及差點被遺忘,甚至是被扭曲的故事,而這所有的收藏故事匯流成一個民族的近代史。
《不朽的青春》聯展展出47位藝術家,共74件藝術品,這篇文章主要介紹的是對臺灣前輩藝術家影響深遠的人物,他是「臺展三少年」林玉山、陳進、郭雪湖的啟蒙老師 -- 鄉原古統(Gobara Koto)。
促成《麥克羅威收藏THE MACKLOWE COLLECTION》拍賣的契機,來自於他的離婚官司,原本只要兩人平分身家即可,但在眾多財產種類中,雙方對多件藝術品的估值一直有落差,使法庭難以準確地平分這筆財產。