《信仰迴路》:疫情下的精神寄託
這次的主題「信仰迴路」跟展出的作品,讓筆者覺得心有戚戚焉,因為人類在這兩年間,經歷了各式各樣因病毒引起的不安、恐懼,甚至是死亡。有的人期盼科學的力量早日到來(即疫苗),有的人透過宗教信仰獲得精神安寧,也有人兩種都相信,不論你有無宗教信仰,都很值得參觀「信仰迴路」展的作品,因為在我們生活周遭,竟然有這麼多有趣的「神鬼日常」與「精神寄託」。
2023 ART TAIPEI:朝代畫廊董旻晋的木雕藝術
參觀2023的台北國際藝術博覽會時,有些作品令人印象深刻,很值得分享給各位。本篇文章要介紹的是木雕藝術家董旻晋Min-Chin TUNG的作品,第一次看到他的創作是在國外的網站,當時就覺得很不可思議,木雕內竟然能藏幾隻看似棍棒的東西,究竟是怎麼辦到的?
《Abraham Cruzvillegas個展》:探索墨西哥藝術
文心藝所(Winsing Art Place)的Abraham Cruzvillegas展覽的作品是目前看過最充分展現「在地」特色的,其中包含藝術家成長的墨西哥地理、歷史,以及文化。筆者認為這是一個很好的國際學習機會,在台灣的求學途中甚少有機會接觸墨西哥的各種文化(可能只知道亡靈節,不然就是被一旁的美國光芒蓋過),藉著此次展覽,了解墨西哥的發展歷史。
蘇富比2023香港春拍:吳冠中《野菊》及其他作品
本篇文章中,我們將介紹蘇富比的預展作品,從吳冠中中西合併的繪畫,到西方的文藝復興經典,以及無人不知無人不曉的畢卡索,甚至與之相輝映的夏卡爾。
保利香港2023春拍:現當代藝術台北預展
《保利香港2023春季拍賣台北預展》,翡翠的歷史可以追溯到遠古時期,其獨特的礦物學性質和顏色、紋理使它成為一種非常獨特的寶石。翡翠的名字來自西班牙語「piedra de ijada」,意為「側石」,因為當時的中美洲土著會把翡翠放在身體的一側,希望可以治愈疼痛。
中國嘉德香港2023春拍:亞洲二十世紀及當代藝術
小松美羽(Miwa Komatsu)是日本藝術家,1984年出生於日本長野縣。小松美羽的藝術生涯始於她在大學時期創作的「四十九日」銅版畫,此作品廣受好評,為她的藝術之路打下良好的基礎。有趣的是,小松美羽曾經在森林裡迷路,靠著「白狼」引導她走出森林,後來她在寺廟門口發現了帶她走出森林的狼,與傳說中的神獸「狛犬」非常相似。這段經歷深刻影響了她後來的創作,神獸成為她一直繪畫的主題,也反映她對生死的看法。
永川大轎:民間信仰的藝術象徵
對於台灣民間信仰我們都不陌生,雖然其形象並非全然正面,但每個人多少都會參與一些,例如學校校外教學、公司內拜拜、路上經過,然而,我們大多數人往往忽略了這些儀式中那些看似不起眼的配件。
韓旭東《Digital Write》:木雕藝術的數位革新
《DigitalWrite》是韓旭東在臺南美術館的展覽,呈現他近十年的木雕藝術。韓旭東早在25年前即融合文化和社會議題於作品中,但隨著時代演進,特別是數位科技對人類生活的影響,他深感不能再按舊有思維持續創作。對他來說,數位時代不只改變了木雕的形式,更帶來了不同的創意呈現方式,或者應該說,木雕創作在新時代的刺激下,可以有什麼新的啟發?
Willy Verginer《The Lost Garden》:環境與科技發展的平衡
《The Lost Garden》是義大利威利 · 維傑納(Willy Verginer)的個展,作品主要以菩提木(椴木)作為主要的雕刻媒材。Willy是長期關注人類活動對自然環境影響的藝術家,所以這次的「The Lost Garden」以亞當夏娃出走伊甸園的寓意,反映人類當前的行為。我們要如何在人類的生存空間、自然環境、科技發展這三方間做取捨,並且達到平衡?
世界的形狀》:顛覆傳統的陶藝觀念
有別於在美術館或是畫廊中看到的藝術品,陶瓷藝術品算是非常少見的媒材,上面有提到是因為運輸困難的關係,陶瓷在運輸途中相比其他藝術品種類較容易破裂,且修復也難以回到原狀,所以要見到陶瓷藝術品,幾乎只能到當地的聚落。